专访演员周笑莉热爱表演并致力于推广表演学！

近期习辛导演的大剧《我拿什么奉献给你》已于江苏城市频道热播，并很快登录央视。

剧中周笑莉老师饰演女主赵冰雪的妈妈李翠英，或许有人对她不太熟悉，但你一定看过她的作品。《红苹果乐园》、《老房有喜》、《都是天使惹的祸》等经典剧作她都有出演。去年热播的《急诊科医生》中，周老师饰演医院办公室主任赵蕾。《好久不见》中饰演郑凯的三姨，是一个耿直的女性角色。

如何塑造角色

“演员创造角色是一个非常艰辛用心的历程，作为一个演员对角色的创造是大家可以直接看到的。”

一个温柔大方、气质优雅的上海女人，要饰演一位典型的西北女性，无论在外貌还是形象上反差都是极大的。周老师认为，作为一个演员，对一个角色的创造分为两个部分。第一部分是属于外在的，大家能够直接看到的和感受到的。这一部分对于演员来说仅仅是他创作的程序之一。第二部分是属于内在的。这些内在的东西则是更根本、更走心、更体现一个演员功力的。

外在的部分也分为两大块。一是演员的外部造型，比如肢体造型、声音造型，还有演员对于环境的接受和他自己外在气质上的体现。

《我拿什么奉献给你》这部剧以建国初，50年代为背景，那个年代，是周老师本身没有经历过的。大西北沙漠地区，周老师此前从未去过。

所以在接到了李翠英的角色之后，周老师首先根据环境和史料对人物外型进行塑造。

一方水土养一方人，周老师认为西北的女人跟西北的汉子一样，也有自己刚毅的一面，所以大家看到的李翠英肢体比较硬朗。

而且在建国初期，人们对新中国、新生活的向往与奉献，都是干出来的，周老师用自己的动作把那个时代背景下热情的李翠英展现得淋漓尽致。

在声音造型方面，周老师在进组第一天就跟导演有过谈话——“对于这个角色塑造上导演的要求，我要了解。”

当问到在语言上有没有要求西北口音时，导演回答道“从全国播放的角度上来讲，还是以普通话为主，但是在尾音上可以加一点西北的特色。”

本身并没有掌握西北语言的周老师在接到了这个要求之后，选择跟当地人学他们的话，并且迅速地将发音技巧往西北上偏。

正好，与周老师搭档的白凡老师是西北人，“他在语言上对我的帮助是很大的。”“有一些尾音的处理，还有一些语言习惯的运用，白凡老师都给了我很多的启示和启迪。”对此，周笑莉老师对她的合表示了感谢。

崇尚自然之美

“我认为这个世界上对于美的概念是不同的。美有很多种呈现方式。也许是我落伍了吧，我不同意现代社会用一个唯一的标准来设定美。因为每个人眼中和心中都有自己的美。”

周笑莉老师认为，剧组的服化道部门也给了她很多帮助。穿着过时的衣服，涂上男演员专用的最深色粉底，将发型做的更显老……一般女艺人都希望自己上镜一定要美美的无瑕疵，而为了呈现真实的人物形象，周老师欣然接受了自己以这样“颠覆自己”的面貌出镜。

“美是存在于每个人欣赏的状态下的。比如说大众的审美观可能觉得双眼皮大眼睛很美。但是我觉得单眼皮小眼睛也很适合我们东方人啊，东方之美在西方人的眼睛里就是单眼皮小眼睛。”

“然而现在社会上有很多的人，尤其是年轻人，我们没有给他们一定的美学指导，缺少美学课程。我认为大家对美的认知太粗浅。”

周老师认为，只有适合角色的造型才是美的。“因为在戏里，她不叫周笑莉，她叫李翠英。”

“在生活中我的审美是按照我自己的条件和我自己的审美观来设定的。但是在剧中，李翠英的审美一定是按照当时当地的环境：人文条件和自然条件来审美的。”

“大家可以试想一下，如果我在塑造五十年代在西北大沙漠中劳动的一个女人的时候，把自己弄得白白嫩嫩，粉红的两腮、睫毛长长的、眉毛弯弯的、脸白白的，你们觉得我像吗？符合当时的环境吗？观众的眼睛肯定都是雪亮的！人家一定会说：哎呀！这个人简直弄得太不像了！”

作为一个劳动者，一个当地人，李翠英的美就是黑里透红的、朴实的、没有修饰性的美。参黑的皮肤、风吹的皱纹。“大家不觉得她很美吗？我是觉得很美的。”

“我反而觉得那种不自然的人工的雕琢、违反人常态的状态特别的丑。相反，只要符合人物，符合时代和环境本身所透露出来的东西，都是很美的。世界上的美是各种各样的：彪悍之美、纤细之美…只要自然就是美。”

当周老师把拍戏照片发在自己的朋友圈里时，有朋友说“你别那个样子，我们都不愿意看你了。”周老师不仅没有生气，反而感到欣慰。“我觉得挺好啊，因为他认识的是周笑莉，她不认识李翠英啊。所以我觉得我扮演成功了！他不愿意看我，说明我是李翠英呀，对吧？”

用心塑造角色

“塑造角色才是演员的本分，而不是突己。”

写出全世界第一部表演体系的表演大师——斯坦尼斯拉夫斯基曾说：演员创造角色是一个非常艰辛的历程。

“我觉得一个演员要塑造角色的话，完全是要靠自己内心。”

作为北京大学表演学教授的周老师在总结自己的表演理论的时候，提出了“一杯水理论”。

她说“作为一个演员，你要有一颗纯净的心，只有心净如水，才能让我所接到的角色任意地点染这一杯水。大家也都知道水是无色、无味、无形的，你把它放到圆的杯子里，它会呈现圆的，你把它放到方杯子里，它会呈现方的，这是从形态上。它没有任何颜色，你给它蓝的它就会变蓝，你给它绿的它就会变绿。水也没有味道。我把它比作一个人的气质，是看不见，但显现在那里就特别吸引你的东西。”

“我们的生命是动态的，生命之河是一直在流的。所以我觉得我们的自身状态是可以有自净功能的。因此我提醒一些演员，不要总是把以前的你辉煌的角色带到一个新的角色当中，因为人和人是不一样的，角色跟角色也是不一样的。我在创作角色的过程当中特别注意这一点，就是不要让上一个角色的痕迹，留给下一个角色。所以以我的每一次创作都是非常崭新的。”

“这个创作过程对于我来说，对于一个热爱表演的人来说，真是非常享受。我接到的每一个角色其实都是不一样的。如果你们在哪部戏当中都看到的都是我周笑莉，那就说明我是一个彻底失败的演员。”

享受艰苦环境

“每一次这种艰苦的经历，都是我人生当中的一个难得的阅历，都是我一笔非常非常可贵的财富。”

据悉，电视剧《我拿什么奉献给你》是深入沙漠腹地进行拍摄的。为还原风沙场景甚至还准备了强大的鼓风机，环境条件非常艰苦，然而对此，周笑莉老师却表示“我其实还挺喜欢去拍这种艰苦的戏。”环境恶劣，条件艰苦，甚至可能会影响自己的生活质量，但周老师都不在意。

“我最喜欢演员这个工作的一个原因，就是可以体验到很多人所不能体验的生活；也可以到达很多人不能到达的地方。我觉得那种地方正是我们探索人生最宝贵的一次经历，会让人留下非常深刻的印象，会让你知道，这个地球上还存在这样的东西，或者说，还有这样一小部分人生活在这样的环境当中。”

八月底开拍，到十二月结束拍摄，《我拿什么奉献给你》剧组在西北度过了一整个冬天。随着温度的下降，树叶一点一点地掉光，“能够经历那种大漠的凄凉，我觉得特别的难得。”

周老师还与我们分享了拍摄过程中最令她惊艳的场景。“有一次正好在拍摄，突然间就飘起了雪花。没有两分钟漫天大雪就出现了。你知道在大漠之上，漫天大雪呀，那是多么的壮美啊！我当时就激动了，我站在沙漠之上，看到漫天的雪花，真的就被大自然感动得落泪。我记得我一个人坐在一个沙包上看着，我就说这真的是大自然给人类的馈赠啊。我认为至少是我这个城里人难能见到的一种自然景象。大自然的瞬息万变让我觉得感动的想哭。”

“我是一个这个乐观主义者，我觉得这种困难对我们来说都是一个不太经常有的经历，这种经历在人生中特别的令人珍惜。所以我特别喜欢演员这个职业。”

推广表演艺术

“我不知道你们有没有发现，凡是能够把戏演好的人，他都有过人之处，他做其他的工作也不见得差。这个是戏剧带给人的一种能力。”

艺术来源于生活又高于生活，要做到人物内心的真实情感的表露是非常有难度的一件事情。

周老师说：“莎士比亚说过，人生是一个大舞台，世间的所有男男女女其实都是舞台上的演员。她们从一出生就开始了人生的表演之旅，一直到他们的人生结束，这一出人生大戏才慢慢的落下了帷幕，而其他的人还在继续上演着各自的人生大戏。那么其实莎士比亚的这句名言，他是非常非常有哲理性的。对于一个表演教授来说，我觉得这个其实是我们人生表演开始的一个指南性的话。因为表演他是一个人的天性，表演并不是后天的。很多人就说“这人是个演员”，而说这句话的人也是个演员。每一个人都是演员，在人生的舞台上，我们都在扮演各自的角色。有的时候你是主角，有的时候你是配角；有的时候你演的好，有的时候演的不如人意。但是其实我们每一个人都想把自己的人生角色演好，我们都想在人生的舞台上能够让别人关注到自己、看到自己，或者说把自己这个角色尽量展现的完美和完整。”

于是周老师经常在教育界、文化宣传界发表自己的看法，她认为表演课不应该是一门仅仅局限在专业院校的课程。而应该在普及性的院校里，或者说我们从中小学幼儿园开始就应该受到戏剧教育。戏剧教育不等同于音乐或美术型的技能性教育，它是一种能力，是一种素养的教育。

在当今社会中，跟他人的沟通和合作是非常重要的。表演学其实是能够帮助你与他人建立沟通，尤其是建立有效沟通的。所以周老师认为，无论你是不是要做演员，都应该学习表演课程。

多年来，周老师一直致力于推动戏剧教育在教育领域的拓展和推广。“学习表演的人大多比较乐观，而且他们跟别人的沟通非常有效。学习表演有很多很多的好处。”

“表演课应该是一门社会的必修课，是我们作为社会人，作为社会角色应该多多少少了解的。这是对自己素质的培养，对自己生活形态的控制。如果在生活中，我们没有对自己的一个约束和控制、对他人的感知、对他人的情感的移情，那你这个人肯定是会在社会上到处碰壁的。除此以外，表演也能让人在社会上恰如其分，恰到好处地展示自己。将自己的形象塑造得很完美。”

“总而言之，表演本身并不像我们普通的人所理解的，只有表演艺术这么狭隘的一部分。其实表演是一个大范围的，是整个人类表象活动的体现。可能这个理念也比较新颖，很多人一时半刻可能不能接受，但是我们还是要建立一个大的表演概念。”

对年轻演员的展望

“我希望新一代的演员要争气，不要被社会舆论、偏见所左右。”

谈及现在年轻演员身上的闪光点，周老师也毫不吝啬地表达了对他们的欣赏。

“我觉得现在大部分的年轻演员，其实还都是很要强的。他们那种努力向上的程度，那种想在自己本专业中做出点成绩的心情很令我感动。你看得到他的努力，真的。”

“在当今时代，大家都意识到做演员的竞争很大，对自己的要求越来越高，社会对演员的要求也越来越高。我觉得可能前些年有一点走偏，对于演员的要求，只要是白富美、小鲜肉的形象就可以了。我觉得做演员绝对不是只靠脸吃饭就可以了，如果你真正想做演员，一定要有才华。”

“一个没有才华的演员，仅仅靠脸吃饭，无论你怎么把你的脸修成大众审美的样子，到最后你都会变形的，你都长久不了。如果一个演员能够把人物分析的非常到位，表演状态非常的好，让观众觉得演的特别像，那么人家一定不会忘了你，还会对你有下一个期待。现在的时代不同，中国开放的脚步很快，如果你是一个非常用心的年轻演员，一定会有很多学习的机会。而只有不断的学习，你才能够有所提高，你才能够把别人的精华转化成自己的认知体现出来。”

非常感谢周笑莉老师接受我们坑坑娱乐的专访！